Archi sabotea la música nacional, y ‘late’ Moulian

Archi. La Asociación de Radiodifusores de Chile (Archi, logo, los grupos económicos dueños de las emisoras) puso al aire un mensaje radial en el que alguien solicita un artículo y el vendedor le quiere vender otro. La mujer insiste en lo suyo y el vendedor también. Interrumpe el locutor para decir que así es la ley que pone un piso porcentual obligatorio para transmitir música chilena. Y, como si fuera un orgullo, dice que esa campaña es de Archi. Queda uno con un sentimiento indefinido, y este es el propósito del ‘comercial’: sembrar la duda, apelar a una falsa ‘libertad’ y defender la exclusión de la música chilena en las emisoras del país. Desinforma. Tácitamente, sugiere que la música chilena son solo cuecas, cosas aburridas. Y no es así. Hay boleros, cuecas, rancheras, pop, rock, baladas, etcétera, de factura chilena. Y de buena calidad. Hasta música docta, tenemos. Y coral, también. Pero el ‘comercial’ de Archi dice que poner música chilena debe ser una decisión “libre”, y no una “imposición”. Sin embargo, ¿cuándo las emisoras promueven, “libremente”, la música chilena? No lo han hecho, no lo hacen, y no lo harán. Archi es la que censura la música nacional. A menos que haya una ley que obligue un piso porcentual, en este caso del 20%, de la programación musical de cada emisora, con producción nacional. Ley que apoyamos, sin dudas.

–Vasco Moulian. Comenzó en el 2012 siendo un tipo chabacano que uno no se explicaba por qué estaba animando el programa, a menos que se tratara de, una vez más, un apitutado (apadrinado) por un ejecutivo del canal por cable Zona Latina. Sobreactuado, quería ser gracioso y agradar a Dios y al diablo. La escenografía usada, una mesa con apariencia de caja de chocolates, ya había sido usada por Julio César Rodríguez y Tati Pena, los presentadores que antecedieron a Vasco en el programa llamado ‘Sin Dios ni late’. Un nombre, por cierto, que juega con los sonidos, pero que es un disparate en su traducción, o en su sentido real. El programa, y particularmente, Vasco Moulian (foto), ha mejorado una enormidad. Tanto en su atuendo como en sus modales. Le falta mucho para ser un presentador de verdad, claro está. Debe dejar esa ansiedad sin norte, ese afán de ser gracioso, esa desagradable manía de interrumpir a los invitados, esa morbosidad cuando invita mujeres al programa, ese tono de voz de orate. Y esa rupestre combinación de traje con corbata de nudo suelto, y zapatillas de hacer deportes. Pero ha mejorado enormemente, debo reconocerlo. También la escenografía cambió, y se agradece. Es más vistosa, procurando una originalidad que, por estos días, es escasa en la televisión.

Melendi, Jesse y Joy, Payahop, Tommy Torres…

Esta es buena reseña de lo que sucedió con el español Melendi: “La postal fue la que cada año regala un nombre en particular, y en Viña 2014 le tocó a Ramón Melendi: La cosa está funcionando, pero el timming de la noche obliga a un corte abrupto, y el público simplemente no perdona. Eso fue lo que ocurrió después de que el español interpretara su hit «Cheque al portador», tras el cual fue despedido con una Gaviota de Plata entre manos y un rápido envío a comerciales. Error. Porque entonces la hoguera se encendió en el anfiteatro, con Rafael Araneda como principal objetivo de los peligrosos dardos que bajaban desde la galería, y que el animador asumió tras el regreso de comerciales, llamando al propio Melendi a poner paños fríos y recibir una Gaviota de Oro. Sólo así la noche pudo seguir, ya minimizados los riesgos para el venidero número a cargo de Tommy Torres”. Melendi era parte del jurado en las competencias de ‘Canción internacional’ y ‘Canción folclórica’.

–Jesse y Joy. Este dúo mexicano vivió un debut emotivo en el escenario de la Quinta Vergara. No solo generó euforia en sus seguidores y se llevó todos los premios del certamen, sino que además cumplió lo que había sido como un sueño para su padre, quien falleció a fines de diciembre. Las palabras finales de Jesse, tras el triunfo, dedicando su actuación con Joy a “nuestro padre, que en paz descanse, y que nos está viendo desde ahí arriba y está celebrando con unas alitas y una aureola. Y también a nuestra mamita que nos está viendo desde la casa. A ella le mandamos un besote».

–Payahop. La revelación del humor fue el dúo Payahop. Emol hace una buena descripción de lo que pasó: “Entraron a escena al son de «Insane in the brain» y rápidamente, al ritmo de sus tambores, dieron rienda suelta a un show de rimas y payas que de forma paulatina fue entusiasmando a los asistentes, quienes comenzaron a acompañarlos con las palmas. Su presentación partió siendo sencilla y de corte blanco, pero con el correr de los minutos fue cargándose de picardía. Hacia el minuto diez, el «Monstruo» empezó a pedir a gritos que la cosa fuera sin censura y ellos, muy obedientes, le subieron el tono a la rutina cuando ya era evidente que los nervios iniciales habían desaparecido y se notaban empoderados sobre el escenario. Cada bloque de rap tuvo las pausas necesarias para que pudieran presentar un repertorio de chistes cortos que fueron claves a la hora de echarse al público al bolsillo”. Eso fue lo que pasó.

–Tommy Torres se declaró emocionado con un show que tuvo en todo momento el acompañamiento del “monstruo”. Dijo, al final: “»Creo que internet ha hecho una diferencia muy grande en mi carrera porque entiendo que es la democratización del arte, ya que el público ahí decide lo que quiere. Y ha ocurrido algo maravilloso con mis discos, pues mucha gente ha conocido mi música a través de ese medio y por eso pasan cosas como estas, que sin tener un número de temas en las radios de Chile, todos estuvieran coreando canciones de mis álbumes anteriores».

–Alexis y Fido. El número reggaetonero, que también fue exitoso, finalmente. Baja el telón de la Quinta Vergara y un nuevo Festival Internacional de la Cancón de Viña del Mar.

Rod, Gigi, Paloma, Sonora y Bobadilla

Con la canción ‘La retirada’ la chilena Javiera Bobadilla (foto) ganó como mejor intérprete y también la competencia folclórica del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar (que es su nombre completo). Junto con la felicidad del galardón, Javiera quiso dejar clara su inconformidad con el trato de segunda que tiene la competencia musical (‘Mejor intérprete’ y ‘Canción folclórica’) durante el festival. La noche del miércoles salieron a cantar a las 3:40 de la madrugada, a minutos de cerrarse la transmisión de Chlevisión (que es el canal de televisión organizador, este año, del Festival de Viña del Mar) Ya lo sabíamos, pero Javiera Bobadilla lo reiteró: el Festival de Viña se ha vuelto un programa de televisión. Y lo que un día fue su razón de ser: la competencia folclórica y los interpretes internacionales, se ha vuelto un relleno para presentar artistas ‘invitados’ (contratados por sumas fabulosas) que nutren el programa de televisión en que se convirtió el que debería ser el evento de la canción más importante en Latinoamérica, como San Remo, o la OTI en su momento. Felicidades a Javiera, voz líder del grupo ‘La pájara’.

–Rod Stewart. Un show correcto, a pesar de la voz gastada, casi opaca del escocés, cuando principió con «This old heart of mine». También cantó junto con su hija Ruby el tema “Forever Young». Ruby es guapa y gran intérprete. Cantando «Hot legs» Rod Stewart (foto) tuvo la idea de lanzar, a patadas, balones de fútbol a la galería de la Quinta Vergara. Más de uno se sacó la cresta por hacerse a uno. Los animadores, Carolina de Moras y Rafael Araneda, subieron al escenario cuando se creía que el cantante se despedía, para, de un solo golpe, cargarlo con las antorchas y las gaviotas de plata y oro, los cuatro trofeos altiro, mientras él parecía preguntarse: “¿Y a estos qué les pasó?”. Después, hizo más música, y se fue de verdad. Lo vi luchando contra la artritis, vestido como un chico de veinte años. Pero fue un show correcto, con músicos correctos, bailarinas correctas, partituras correctas, cantante correcto.

–Gigi Martin. El miedo del número humorístico del Festival de Viña del Mar provenía del fracaso de Ruddy Rey, a quien el “monstruo”, literalmente, bajó del escenario de la Quina Vergara. Pero Gigi Martin (foto) contó una historia conocida: la del empleado en la fiesta anual de la oficina. Un número divertido, en el que privó la manera de contar la historia, más que la historia misma. Entremedio contó su vida de humorista en pareja y de humorista en solitario (después de pelearse a muerte con su pareja), poniendo énfasis en su “reinvención”. Salir adelante, asumir el cambio, volver a levantarse, fueron expresiones que usó reiteradamente, hasta cuando recibió todos los premios. El humor requiere del encanto personal del humorista.

–Paloma San Basilio. Punto aparte Paloma San Basilio (foto), con su porte, su estampa, su voz maravillosas. Está en Viña del Mar como presidenta del jurado de la competencia internacional, el mismo jurado que galardonó a Javiera Bobadilla, pero a condición de cantar con el achaque de ser parte de “su retiro”. Declarada chilena de corazón, excelente calificación le da el periodista de El Mercurio cuando anota que “la elegancia y el dramatismo que la hicieran insigne nuevamente emergen” en Viña del Mar. Más humanizada, la presentación de Paloma San Basilio también fue correcta. Se hace querer. En retribución a su actuación, que era “de tributo” del Festival de Viña del Mar, el “monstruo” la premió con las antorchas y las palomas posibles: todas. Grande, Paloma.

–Sonora Palacios. Con la dirección de Marti Palacios la Sonora Palacios subió a la Quinta Vergara a las 3:00 de esta mañana, y todavía estaba el público que quería escucharla y la orquesta no lo defraudó. Temas conocidos como «La peineta», «Pedacito de mi vida» y «Candombe para José», hicieron las delicias en el Festival de Viña, pero no pudieron “ir hasta el amanecer”, como lo prometieron, porque “no nos dejan”, dijeron. Pero la Sonora Palacios y el público estaban dispuesto a amanecer bailando. Todos los premios se llevó la Sonora Palacios, como era previsible. Felicidades.

Minuto de silencio por el autor de La pollera colorá

Murió Wilson Choperena, el genial compositor de la universal canción La pollera colorá. La siguiente es la versión original de Lucho Bermúdez, otro de los grandes músicos latinoamericanos:

http://youtu.be/ePsvyjinsJg

Ay, al sonar los tambores / esta negra se amaña / al sonar de la caña / van brindando sus amores. / Es la negra Soledad / la que goza mi cumbia / esa negra salamuña que caramba / con su pollera colorá. / Y por eso le digo / vente mi negra a guapachar / con tu pollera colorá / como me gustas / cuando te veo currumbiando / con tu pollera colorá. / Pallá y pacá, mira que goza Soledad / con su pollera colorá. / Oye mi tierra baila esta cumbia tan sabrosa / con su pollera colorá. / Ay cuando la canta Soledad / es que estoy yo contento / porque con su movimiento / admiración ella me da. / Tiene color de canela / con ritmo sabor a pimienta, / como está de contenta que caramba / con su pollera colorá. / Por eso le digo vente mi negra ya a gozar, / con tu pollera colorá. / Que saremuya que va mi negra Soledad / con su pollera colorá / y con esta cumbia todo el mundo sale bailando, con su pollera colorá / vente pacá, contigo yo quiero gozar / con tu pollera colorá.

Esta es otra versión, la de Charlie Saa: http://youtu.be/fIlXmjw2h3Y